Sbírka: Eero Saarinen
Eero Saarinen byl jedním z nejvlivnějších architektů a designérů 20. století. Narodil se v Kirkkonummi ve Finsku v roce 1910 ve věku 13 let a přestěhoval se do Spojených států se svým otcem, architektem Gottliebem Eliel Saarinen. Mladý Eero se zpočátku zajímal o sochu, pravděpodobně ovlivněný jeho matkou, sochařem a designérem tkanin Loja Gesellius. Poté, co se zúčastnil Académie de la Grande Chaumière v Paříži, se rozhodl studovat architekturu, promoval na Yale v roce 1934. Později absolvoval specializační kurzy na Cranbrook Academy of Art v Bloomfield Hills v Michiganu, kde jeho otec byl školním návrhářem a prvním ředitelem školy a prvním ředitelem . Výukový přístup k tomu, co se mělo stát jednou z nejdůležitějších uměleckých a designových škol ve Spojených státech, byl založen na hnutí umění a řemesel. Cranbrook hrál významnou roli pro celou generaci designérů, včetně Charlese a Raye Eamese, Florence Shuster Knoll a Harry Bertoia.
Eerova kariéra začala v kanceláři jeho otce, s níž navrhl Smithsonian Art Gallery ve Washingtonu (1939) a 25-budování General Motors Technical Center v Michiganu (1945-1955). Poté, co jeho otec zemřel v roce 1950, Eero pokračoval ve své kariéře jako architekt a vyráběl díla charakterizovaná velmi osobním jazykem, jakýsi racionalismus Mies van der Rohe smíchaný s tekutými skandinávskými organickými formami. Měkké linie a sochařské tvary, které charakterizují terminál TWA na mezinárodním letišti John F. Kennedy v New Yorku (dokončené posmrtně v roce 1962), dokonale představují přístup Saarinen. Budovu získala zlatou medaili Americkým institutem architektů.
Souběžně s jeho prací jako architekt se Saarinen věnoval kariéře designéra s podobným přístupem. Sochařské linie a organické tvary, které charakterizují Saarinenovu práci, pocházejí ze syntézy umění a technologie, dosažených prostřednictvím let experimentování s materiály a produkčními technikami. Jedním z příkladů Saarinenovy vize je organická židle, navržená se svým přítelem Charlesem Eamesem a vítězem první ceny soutěže o designu pořádané MoMA v New Yorku v roce 1940. Předseda nebyla okamžitě způsobena kvůli technickým obtížím, ale později německá společnost vitra byl schopen to vyrobit. Díky jeho spolupráci s Knolem byly Saarinenovy vizionářské návrhy v 50. letech 20. století, což vedlo k vytvoření takových ikonických předmětů, jako je kolekce Tulip (1955), která zahrnuje tulipánskou židle a tulipánový stůl a sbírku lůn. Křešky (1948) navržené s Florence Knoll. Jeho předčasná smrt v roce 1961 zastavila produkci dalšího nábytku vytvořeného pro budování interiérů, které také navrhl, včetně salonek pro technické centrum General Motors, modulární sezení pro právnickou školu na University of Chicago a stolů pro Vassar College.
Eerova kariéra začala v kanceláři jeho otce, s níž navrhl Smithsonian Art Gallery ve Washingtonu (1939) a 25-budování General Motors Technical Center v Michiganu (1945-1955). Poté, co jeho otec zemřel v roce 1950, Eero pokračoval ve své kariéře jako architekt a vyráběl díla charakterizovaná velmi osobním jazykem, jakýsi racionalismus Mies van der Rohe smíchaný s tekutými skandinávskými organickými formami. Měkké linie a sochařské tvary, které charakterizují terminál TWA na mezinárodním letišti John F. Kennedy v New Yorku (dokončené posmrtně v roce 1962), dokonale představují přístup Saarinen. Budovu získala zlatou medaili Americkým institutem architektů.
Souběžně s jeho prací jako architekt se Saarinen věnoval kariéře designéra s podobným přístupem. Sochařské linie a organické tvary, které charakterizují Saarinenovu práci, pocházejí ze syntézy umění a technologie, dosažených prostřednictvím let experimentování s materiály a produkčními technikami. Jedním z příkladů Saarinenovy vize je organická židle, navržená se svým přítelem Charlesem Eamesem a vítězem první ceny soutěže o designu pořádané MoMA v New Yorku v roce 1940. Předseda nebyla okamžitě způsobena kvůli technickým obtížím, ale později německá společnost vitra byl schopen to vyrobit. Díky jeho spolupráci s Knolem byly Saarinenovy vizionářské návrhy v 50. letech 20. století, což vedlo k vytvoření takových ikonických předmětů, jako je kolekce Tulip (1955), která zahrnuje tulipánskou židle a tulipánový stůl a sbírku lůn. Křešky (1948) navržené s Florence Knoll. Jeho předčasná smrt v roce 1961 zastavila produkci dalšího nábytku vytvořeného pro budování interiérů, které také navrhl, včetně salonek pro technické centrum General Motors, modulární sezení pro právnickou školu na University of Chicago a stolů pro Vassar College.