Kolekcja: Eero Saarinen
Eero Saarinen był jednym z najbardziej wpływowych architektów i projektantów XX wieku. Urodzony w Kirkkonummi w Finlandii, w 1910 roku w wieku 13 lat, przeprowadził się do Stanów Zjednoczonych ze swoim ojcem, architektem Gottliebem Eliel Saarinen. Młody Eero był początkowo zainteresowany rzeźbą, prawdopodobnie pod wpływem jego matki, rzeźbiarza i projektantki tkanin Loja Gesellius. Po wzięciu udziału w Académie de la Grande Chaumière w Paryżu postanowił studiować architekturę, ukończąc Yale w 1934 roku. Później wziął kursy specjalizacyjne w Cranbrook Academy of Art w Bloomfield Hills w stanie Michigan, gdzie jego ojciec był projektantem szkoły i pierwszym dyrektorem i pierwszym dyrektorem reżyserskim . Podejście dydaktyczne, które miało stać się jedną z najważniejszych szkół sztuki i projektowania w Stanach Zjednoczonych, było oparte na ruchu sztuki i rzemiosła. Cranbrook odegrał znaczącą rolę dla całego pokolenia projektantów, w tym Charles i Ray Eames, Florence Shuster Knoll i Harry Bertoia.
Kariera Eero rozpoczęła się w biurze jego ojca, z którym zaprojektował Galerię Sztuki Smithsonian w Waszyngtonie (1939) i 25-budowlanego centrum technicznego General Motors w Michigan (1945-1955). Po śmierci ojca w 1950 r. Eero kontynuował swoją karierę jako architekt, produkując prace charakteryzujące się bardzo osobistym językiem, rodzajem racjonalizmu Mies van der Rohe mieszanego z płynnymi skandynawskimi formami organicznymi. Miękkie linie i rzeźbiarskie kształty, które charakteryzują terminal TWA na międzynarodowym lotnisku Johna F. Kennedy'ego w Nowym Jorku (ukończony pośmiertnie w 1962 r.) Idealnie reprezentują podejście Saarinen. Budynek otrzymał złoty medal przez American Institute of Architects.
Równolegle z jego pracą jako architekt, Saarinen kontynuował karierę jako projektant o podobnym podejściu. Linie rzeźbiarskie i kształty organiczne, które charakteryzują pracę Saarinen, pochodzą z syntezy ART i technologii, osiągniętej przez lata eksperymentów z materiałami i technikami produkcyjnymi. Jednym z przykładów wizji Saarinena jest organiczne krzesło, zaprojektowane z jego przyjacielem Charlesem Eamesem i zdobywcą pierwszej nagrody konkursu projektowego zorganizowanego przez MoMA w Nowym Jorku w 1940 roku. Przewodniczący nie zostało natychmiast wyprodukowane z powodu trudności technicznych, ale później niemiecka firma Vitra Vitra Vitra był w stanie go wyprodukować. Dzięki jego współpracy z Knoll, wizjonerskie propozycje Saarinen zostały masowo produkowane w latach 50. XX wieku, co prowadzi do stworzenia takich kultowych obiektów, jak kolekcja tulipanów (1955), która obejmuje krzesło tulipana i stół tulipany oraz kolekcję macicy tapicerowanej Fotele (1948) zaprojektowane z Florence Knoll. Jego przedwczesna śmierć w 1961 r. Zatrzymała produkcję innych meblingu stworzonych dla wnętrz budowlanych, które również zaprojektował, w tym miejsca w salonie dla General Motors Technical Center, modułowe miejsca dla szkoły prawniczej na University of Chicago i stoły dla Vassar College.
Kariera Eero rozpoczęła się w biurze jego ojca, z którym zaprojektował Galerię Sztuki Smithsonian w Waszyngtonie (1939) i 25-budowlanego centrum technicznego General Motors w Michigan (1945-1955). Po śmierci ojca w 1950 r. Eero kontynuował swoją karierę jako architekt, produkując prace charakteryzujące się bardzo osobistym językiem, rodzajem racjonalizmu Mies van der Rohe mieszanego z płynnymi skandynawskimi formami organicznymi. Miękkie linie i rzeźbiarskie kształty, które charakteryzują terminal TWA na międzynarodowym lotnisku Johna F. Kennedy'ego w Nowym Jorku (ukończony pośmiertnie w 1962 r.) Idealnie reprezentują podejście Saarinen. Budynek otrzymał złoty medal przez American Institute of Architects.
Równolegle z jego pracą jako architekt, Saarinen kontynuował karierę jako projektant o podobnym podejściu. Linie rzeźbiarskie i kształty organiczne, które charakteryzują pracę Saarinen, pochodzą z syntezy ART i technologii, osiągniętej przez lata eksperymentów z materiałami i technikami produkcyjnymi. Jednym z przykładów wizji Saarinena jest organiczne krzesło, zaprojektowane z jego przyjacielem Charlesem Eamesem i zdobywcą pierwszej nagrody konkursu projektowego zorganizowanego przez MoMA w Nowym Jorku w 1940 roku. Przewodniczący nie zostało natychmiast wyprodukowane z powodu trudności technicznych, ale później niemiecka firma Vitra Vitra Vitra był w stanie go wyprodukować. Dzięki jego współpracy z Knoll, wizjonerskie propozycje Saarinen zostały masowo produkowane w latach 50. XX wieku, co prowadzi do stworzenia takich kultowych obiektów, jak kolekcja tulipanów (1955), która obejmuje krzesło tulipana i stół tulipany oraz kolekcję macicy tapicerowanej Fotele (1948) zaprojektowane z Florence Knoll. Jego przedwczesna śmierć w 1961 r. Zatrzymała produkcję innych meblingu stworzonych dla wnętrz budowlanych, które również zaprojektował, w tym miejsca w salonie dla General Motors Technical Center, modułowe miejsca dla szkoły prawniczej na University of Chicago i stoły dla Vassar College.